Packshot chust i szali

Przedstawienie wyrobów tekstylnych, rozmaitych materiałów i splotów to nie lada wyczyn dla fotografa produktowego czy agencji reklamowej. To swoista sztuka w e-commerce, której pożądanym celem powinno być skuteczne oddziaływanie na odbiorcę za pomocą obrazu.

Kontakt

Imituj dotyk obrazem. Ujęcia tekstyliów, których brakuje w Twoim sklepie

Przeglądający stronę sklepu nie ma możliwości dotknąć tkaniny, owinąć wokół szyi szalu czy chusty, ani sprawdzić gramatury materiału. To packshoty odzieży muszą wykonać całą pracę sprzedażową. Nie można nie doszacować potęgi zdjęć. W niniejszym tekście jako materiał przykładowy posłużą nam zdjęcia prosto z profesjonalnej sesji produktowej modelu chusty w 4 wariantach: fioletowym, brązowym, niebieskim oraz żółtym. Na potrzeby artykułu przygotowaliśmy zestawienie trzech kluczowych ujęć, które powinny znaleźć się na karcie każdego produktu z tej kategorii.

Fotografia produktowa cennik chust i szali oraz czapek i innych ubrań

Dynamika materiału chusty – drapowanie przestrzenne

Najbardziej istotnym zdjęciem produktowym (najczęściej jest główną fotografią aukcji) jest to, że ukazuje produkt w jego naturalnym nie tyle środowisku, ale ułożeniu, sposobie owijania, to jak będzie wyglądał, gdy będzie noszony.

Układ chusty w zaokrąglony, przestrzenny sposób, idealnie oddaje oplot wokół szyi (efekt zdjęcia odzieży na manekinie typu duch – ghost).
Dzięki takiem ułożeniu klient jest w stanie oszacować objętość tkaniny, i to w jaki sposób się marszczy oraz jak opadają jej krawędzie.
Idealnie wyeksponowany i niezlewający się z otoczeniem skomplikowany ażurowy wzór i falbany zawdzięczamy czystemu, białemu tłu za produktem.

Flat Lay chusty, czyli flatshot produktu oraz jego geometria i krój

Potencjalny klient nie może być narażony na niespodzianki związane z kształtem i rozmiarem produktu. Samo drapowanie nie zawiera informacji o geometrii chusty. Nie wiemy czy jest trójkątna, prostokątna czy kwadratowa. Najlepiej każdorazowo składać na płasko w estetyczny i powtarzalny trójkąt, aby zakomunikować o faktycznym stanie fasonu. Zdjęcie flat lay prezentuje symetrię chusty, wyraźne wykończenie brzegów i ogólnych proporcji produktu.

Dotknij chusty przez ekran, czyli zdjęcia produktowe makro w packshotach

Makro packshot ubrań ma za zadanie ukazać esencję tkaniny, z których wykonana jest dana odzież. Jego celem jest nie tylko zwizualizowanie produktu, ale przede wszystkim jest to próba ukształtowania wyobrażenia o wrażeniach dotykowych klienta jakie towarzyszyłyby mu podczas trzymania konkretnego materiału w dłoniach albo uczucia noszenia na sobie. Mocne zbliżenia na odzież są niezbędne do zaprezentowania skomplikowanych splotów materiału. Szczegóły chust pozwalają oszacować grubość przędzy, miękkość włókien oraz precyzję wykonania maleńkich otworów i wzorów. Pokazanie trójwymiarowości splotu i "puszystości" nici w dużym powiększeniu buduje ogromne zaufanie do jakości i nierzadko stanowi ostateczny argument do zakupu.

Złota zasada: Powtarzalność kolekcji

Prezentując ten sam produkt w różnych wariantach kolorystycznych, kluczem jest bezwzględna powtarzalność. Niezależnie od tego, czy klient ogląda wersję fioletową, brązową, niebieską czy żółtą, kształt drapowania na zdjęciu głównym musi być niemal identyczny. Taka standaryzacja sprawia, że sklep wygląda na profesjonalny, a klientowi łatwiej podjąć decyzję o wyborze ulubionego koloru.

Cena packshotu – jak fotograf produktowy ją wylicza?

Na cenę packshotu składa się wiele czynników, wielkość zlecenia, czyli liczba produktów, liczba zdjęć na produkt, rodzaj produktu, stopnień czasochłonności oraz oczekiwania klienta co do finalnej wizji.

Produkt produktowi nie jest równy, każdy jest inny nawet w obrębie jednego modelu. Oczywiście zadaniem profesjonalnego fotografa produktowego jest ustandaryzować proces powstawania zdjęć w skali nie tylko całej sesji, ale między sesjami produktowymi na przestrzeni lat. Przed dokładną wyceną najlepiej jest wykonać kilka zdjęć przesłanego przez klienta produktu. To pozwoli fotografowi produktowemu na zapoznanie się z samym produktem oraz oczywiście z oczekiwaniami i potrzebami klienta. Zawsze należy stać na straży najwyższej jakości i wyjaśniać klientowi co z czego się bierze.

Techniczne wskazówki dla fotografów: Jak uchwycić duszę dzianiny?

Sfotografowanie ubrań o tak wyraźnej, ażurowej strukturze wymaga czegoś więcej niż tylko wciśnięcia spustu migawki. Sekret tkwi w odpowiednim manipulowaniu światłem i parametrami aparatu.

1. Gra światłocieniem (Oświetlenie boczne)

Głównym błędem początkujących fotografów produktowych jest zalewanie produktu mocnym, płaskim światłem od frontu.

Aby pokazać trójwymiarowość dzianiny i misterny splot, musisz zastosować światło kierunkowe, najlepiej padające lekko z boku lub pod kątem (tzw. oświetlenie konturowe/boczne).
Dzięki temu na włóknach powstaną mikroskopijne cienie, które ludzkie oko odbiera jako fakturę i głębię.

2. Głębia ostrości (Przysłona)

W fotografii odzieży e-commerce produkt musi być ostry od brzegu do brzegu.

Przy ujęciach typu drapowanie lub "flat lay", używaj przysłony w przedziale f/8 do f/11 (lub nawet f/16 w zależności od obiektywu). Zapewni to ostrość wszystkich falban i krawędzi.
Przy ujęciach makro, możesz minimalnie otworzyć przysłonę, by delikatnie rozmyć tło i skupić wzrok klienta na jednym, perfekcyjnie ostrym detalu splotu, ale uważaj, by rozmycie nie zdominowało zdjęcia.

3. Wierność kolorów (Color Management)

Nie ma nic gorszego dla sklepu niż zwroty spowodowane tym, że "kolor na żywo wygląda inaczej".

Barwy takie jak musztardowy żółty, zgaszony brąz czy głęboki, chłodny fiolet potrafią sprawiać matrycom aparatów ogromne problemy.
Bezwzględnie używaj wzornika kolorów (np. ColorChecker) podczas sesji i ustawiaj niestandardowy balans bieli. Dzięki temu masz pewność, że granat na ekranie nie wpadnie w czerń, a żółty nie stanie się neonowy.

4. Czystość bieli i separacja tła

Aby uzyskać idealnie czyste tło (RGB 255,255,255) bez "przepalania" krawędzi samej chusty, pamiętaj o prawidłowym oświetleniu tła niezależnym zestawem lamp. W przypadku ażurowych chust z licznymi otworami, poprawne wycięcie produktu (szparowanie) wymaga dużej precyzji w postprodukcji, a kontrastowe, dobrze doświetlone tło na etapie robienia zdjęcia oszczędzi grafikowi wielu godzin pracy.